熱が残したかたち。｜イサム・ノグチ《Knifefork》を扱ってきた記録

熱が残したかたち。

イサム・ノグチのカトラリー《Knifefork》を、これまでに十数点扱ってきました。
近年は市場で出会うことも少なくなり、本当に眼にする機会が減っています。

一見すればスプーンやフォークといった日用品。
けれど、ノグチが優先したのは「実用性」ではなく「カタチそのものの美しさ」でした。

使いやすさよりも造形が先にあるプロダクト。
その線は彫刻の延長として生まれ、生活の中で静かに異質な存在感を放っています。

最初に出会ったとき、その不思議なバランスに戸惑いながらも、
どうしても仕入れずにはいられませんでした。

二度と扱うまいと考える品も多い中で、
このプロダクトは、やはり仕入れてしまう。
造形に宿った熱が、時を経てもなお冷めることなく、
手に取る者を惹きつけるからです。

ノグチは、生涯を通して「彫刻と生活を結ぶ」ことを試み続けました。
《Knifefork》もまた、実用に寄り添いながら、
それ以上に造形の純度を示す作品といえます。

私にとって、この十数点の仕入れと販売の記録こそが、
商いにおける「熱が残したかたち」なのかもしれません。

モノに宿った熱を拾い上げ、次へと渡していく。
その往復の中に、選品舎としての商いが静かに続いていきます。

👉 記録として残した《Knifefork》はこちら